10 Незабываемых Классических Мультфильмов Диснея, Которые Вернут Вам Веру в Волшебство!

от

С 1937 года Дисней выпустил множество долговечных фильмов, которые продолжают вызывать восхищение даже спустя годы после их первого выпуска. Хотя его рассказывание историй и анимация всегда были исключительными, к сожалению, они также содержали примеры стереотипов и культурных неточностей. Однако в период Ренессанса Disney с 1989 по 1999 год компания начала представлять более сложные, разнообразные персонажи и сюжеты, которые являются одними из их самых любимых творений сегодня.

🧐

Думаешь, 'медвежий рынок' — это что-то про Baldur's Gate 3? Тебе сюда. Объясним, почему Уоррен Баффет не покупает щиткоины.

Диверсифицировать портфель

Приятно обнаружить, что несмотря на эволюцию Диснея со временем, существует множество классических диснеевских фильмов, которые остаются приятными и свободны от устаревших или оскорбительных стереотипов о культурах, расах или гендере.

Дети и родители никогда не устанут от этих милых персонажей

Как преданный любитель фильмов, я не могу не быть поражен ничем иным, как Винни-Пухом, этим привлекательным персонажем с его переполненной любовью к меду и его культовой красной футболкой, которая, кажется, сократилась в стирке! Он, несомненно, один из самых обожаемых личностей Диснея, имя, которое повторяет поколения энтузиастов кино. Родился из классического романа А. А. Милна, Пух и его очаровательные спутники быстро очаровывали сердца как детей, так и семей. Затем студия вдохнула жизнь в эти сказки с анимационным музыкальным шедевром 1977 года, фильмом, который приглашает зрителей присоединиться к Пухе и его лесам -друзьям в их приключениях в древесине сотней акров.

В восхитительном изображении этот фильм фокусируется на главном герои, глупого Винни -Пуха, который любит есть. Рядом с ним находятся другие запоминающиеся личности, такие как нервный, но вежливый кролик, энергетический тигр, депрессивный Ийор, застенчивый поросят, заботливый канга и Ру, проницательная сова и, конечно же, творческий Кристофер Робин. Фильм предлагает заглянуть в их повседневную жизнь. Хотя он может не иметь такого же уровня непрерывности повествования, как и другие фильмы Диснея, Во многих приключениях Винни Пух получают удовольствие от своей простоты и позволяют персонажам направлять сюжет .

В этом недооцененном фильме столько же сердца, сколько и приключений

Основанный на Обществе помощи спасательной помощи — тайной группе мышей, которая помогает людям во всем мире — « спасатели » — это интенсивная история о победе страха и настойчивости. Эта история следует за Бернардом, мисс Бьянкой, Орвиллом Пилотом Альбатроса, и Эвинруде упрямой стрекозы, членов этой команды. Их миссия: чтобы спасти Пенни, молодую девушку, которая была похищена жестокой мадам Медузой в погоне за алмазом дьявола.

Несмотря на то, что спасатели не работали хорошо в кассах, его действие с высокими ставками, характерный сюжет и исключительные выступления голоса Евы Габор, Джеральдин Пейдж и Боб Ньюхарт гарантируют больше признания. Фильм включает в себя классические элементы Диснея, такие как говорящие животные и злой антагонист, но выделяются среди других постановок из -за его интенсивных последовательностей действий и более темного повествования, демонстрируя умение Диснея за эффективное решение зрелых тем.

В этом фильме показана напряженная борьба с тиранией

Будучи кинефилем, я всегда был очарован рассказом о Робин Гуде, но вращение Диснея на нем выделяется как особенно очаровательная. В этом исполнении наши любимые персонажи превращаются в антропоморфных животных, и я обнаружил, что привлечен к титульному бдительности, Робину Гуду и его группе веселых людей, которые смело стремятся освободить существ из леса Шервуд от угнетающих налогов. Переход этих классических персонажей в формы животных был на удивление плавным, и фильм прекрасно вписывается в вечный канон Диснея.

Еще в 70 -х годах, когда я помогал воплотить «Робин Гуда» в жизнь в Дисней, мы столкнулись с некоторыми жесткими финансовыми временами. Чтобы сэкономить время и ресурсы, нам пришлось перерабатывать определенные последовательности из более ранних фильмов, таких как «Белоснежка и семь гномов» и «Книга джунглей». Но позвольте мне сказать вам, что это не уменьшило блеск фильма. Каждая сцена была тщательно изготовлена, чтобы создать захватывающую и захватывающую атмосферу, которая удерживала зрителей и приветствовала наших любимых персонажей.

Маугли сталкивается со своей человечностью вместе со своими друзьями-животными

Несмотря на некоторые дискуссии о царе Луи и его группе музыкальных обезьян, потенциально усиливающих вредные стереотипы, касающиеся чернокожих людей, книга джунглей в значительной степени избегает таких явных проблемных представлений. Вместо этого он углубляется в различные отношения, которые формируется Маугли, когда он ориентируется на обширные и очаровательные джунгли. Первоначально написанный Рудиардом Киплингом, The Jungle Book представляет Маугли с разнообразным составом персонажей животных, такими как Kaa The Snake, Bagheera The Panther и расслабленная, беззаботная медведь.

В мире, наполненном естественными чудесами, я часто нахожусь в опасных обстоятельствах как Маугли. Среди всех угроз, ни одна из них не вырисовывается больше, чем человек, питающийся тигром Шер Хан, которого я должен уклониться от убежища в человеческой деревне. Книга джунглей, с его запоминающимися, живыми мелодиями и яркими визуальными эффектами, выделяется как яркий пример лучшего мастерства Диснея.

Этот фильм помог компании Disney вернуться к успеху

В 1985 году Дисней изо всех сил пытался восстановить доверие аудитории и выполнить обещание магии. Поворотный момент наступил, когда они выпустили «Великий детектив мыши», фильм, который все еще упускается из виду сегодня, но сыграл решающую роль в предотвращении отключения анимационного подразделения Диснея.

Будучи кинефилем, я обнаружил, что в сказке, где я, как быстро думающий детектив, следую за Василилом в своей миссии по спасению гениального мастера-магистралица Лондона от хищного профессора Ратигана, воплощенного в жизнь легендарным Винсентом Прайсом. Фильм сочетает в себе классическую анимацию вручную со стратегическими сценами CGI во время пульсной битвы, которая оставляет вас на Tenterhooks. Примечательно, что этот шедевр ознаменовал дебют написания и режиссуры Джона Макера и Рона Клементса, которые впоследствии сделали историю Диснея, направляя «Маленькую русалку» и «Аладдин.

Анимация, музыка и персонажи запомнились на всю жизнь

Несмотря на то, что они менее фантастичны, чем другие фильмы Диснея, сто один далматинец все еще воплощает ту же магию Диснея, что и его сверстники. Хотя он наиболее известен тем, что представлял безжалостного, эгоцентричного злодея Круэлла де Виль, персонажи и сюжет фильма одинаково достойны восхищения.

Фильм умело сплетается между атмосферой и эмоциями лондонских персонажей 1950 -х годов, как человека, так и животных, в первую очередь сосредотачиваясь на животных. Понго, Пердита и их коллеги -животные разработают план спасти своих щенков от захвата Круэллы и ее неуклюжих партнеров, что затрудняет зрителям, чтобы зрители не болели за эти смелые клыки.

Еще одна книжная адаптация, которая без труда иллюстрирует чистое волшебство

После очаровательной сказки, написанной Льюисом Кэрроллом, Приключения Алисы в стране чудес рассказывают путешествие Алисы, любопытной молодой девушки, которая обнаруживает особых персонажей в причудливой, но опасной сфере чудес. Известный своим живым повествованием, эксцентричным рассказыванием историй и очаровательным музыкальным счетом, приключения Алисы в стране чудес дышит жизнью в существующий мир с оттенком магии Диснея.

Фильм демонстрирует замечательный вид в стиле чудеса через его яркие цвета и очаровательную анимацию. Это также включает в себя элементы, которые передают страх и неопределенность Алисы по поводу того, чтобы избежать этого мира, наполненного бесконечным безумием. В соответствии с оригинальным видением Кэрролла Алиса в стране чудес воплощает непрерывное воображение и сохраняет особые характеристики этой известной истории.

Это произведение искусства всегда будет почитаться как выдающееся достижение в анимации

Первый анимированный шедевр Диснея «Белоснежка и семь гномов» часто сталкиваются с несправедливой критикой. В то время как некоторые утверждают, что это усиливает традиционные гендерные роли и оставляет место для неоднозначных видов на согласие, крайне важно признать, что эта классическая история не должна быть лишена его заслуженного восхищения.

Вопреки распространенному мнению, Белоснежка — это не просто послушный и пассивный характер. На самом деле, когда ее жизнь принимает неожиданный оборот, она демонстрирует сильную волю восстановить контроль и максимально использовать сложную ситуацию.

В очаровательном повороте, хотя гномы, чьи имена намекают на их прямую природу, оказались восхитительными, когда они взаимодействуют с сострадательной принцессой. Белоснежка побуждает этих усердных шахтеров повеселиться и стремиться к личному росту. Помещая эту доброту, когда возникает опасность в форме злой королевы, гномы быстро реагируют на защиту Белоснежки. анимация и саундтрек фильма остаются элегантно очаровательными, оставляя влияние, которое резонирует во многих современных Disney Productions.

Иммерсивное сказочное королевство демонстрируется во всех сценах

Спящая красавица, имеющая, пожалуй, один из самых увлекательных ансамблей Диснея, , предлагает захватывающее путешествие, наполненное завораживающими музыкальными номерами, душераздирающим действием и волшебной любовной историей. Хотя она, возможно, не часто появляется на экране, каждый экземпляр с ней способствует триумфальному выводу фильма, поскольку зрители с удовольствием стали свидетелями жизни своей жизни своей мечты.

В том же духе принц Филипп такой же очарователь, как и он, очень похож на его романтический интерес, жаждет большего от жизни и обусловлен влиянием подлинной любви. И наоборот, зловещая аура Малефисента бросает тень на фильм, когда Аврора приближается к ее судьбе как цель проклятия злой феи. яркие цвета фильма и резкие контрасты свидетельствуют о усердие и уходе, вложенных в его создание , что делает его только для признания его среди шедевров Диснея.

Этот фильм является неотъемлемой частью вечного наследия Disney

Высокий замок Золушки и мерцающее синее платье — знаковые представления, часто связанные с Диснеем. Влияние фильма настолько глубокое, что многие могут не осознавать, что это одна из вечных классиков Диснея , дебютируя 75 лет назад. Фильм, который так же эмоционально волнует, как и увлекательный, Cinderella воплощает сущность Диснея с участием героини, которая вдохновляет, антагонист, который является и жестоким и внушительным, и, естественно, сказочной историей любви.

Подобно многим фильмам Диснея из той эпохи, Cinderella использует потрясающую музыку и анимацию, чтобы улучшить его повествование мощным образом. Заглавный персонаж, Золушка, является особенно эффективной героиней, чья непрекловляющая доброта, храбрость и решимость перед лицом бедствий продолжают резонировать с аудиторией даже сегодня. Несмотря на то время, когда этот вечный фильм остается неотъемлемой частью кинематографического наследия Диснея, который значительно формирует идентичность компании.

Смотрите также

2025-04-23 01:40