The Bride! утверждает, что является нерассказанной историей Франкенштейна, но бросает Мэри Шелли под автобус.

Фильм, The Bride!, начинается с простого вопроса: что, если Мэри Шелли, автор Frankenstein, имела другие, более смелые идеи, которые не могла выразить в то время? Как писатель-режиссёр Мэгги Джилленхол объяснила Los Angeles Times, она представила более бунтарскую и раскрепощённую сторону Шелли, которую исследует этот фильм – желание сказать то, что не совсем вписывалось в её знаменитый роман.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Бесплатный Телеграм канал

Фильм пытается исследовать скрытые мотивы, лежащие в основе сильных эмоций и желаний, черпая вдохновение как из оригинального романа Мэри Шелли Франкенштейн, так и из фильма 1935 года Невеста Франкенштейна. Однако, несмотря на намёки на провокационные темы, фильм в конечном итоге не дотягивает до своих амбициозных идей. Критики уже выразили несогласие с фильмом, и он, возможно, неверно представляет работу значительной женщины-автора.

В романе Мэри Шелли Виктор Франкенштейн создает Существо, которое отчаянно просит о компаньоне, чтобы облегчить свою глубокую одинокость. Однако, когда Франкенштейн начинает строить женский аналог, он опасается, что она может стать даже более опасной, чем первое Существо, рассуждая, что мыслящее, чувствующее существо может не сотрудничать. Движимый этим страхом, он уничтожает незаконченное женское творение.

Эта сцена послужила вдохновением для режиссёра Джеймса Уэйла и сценариста Уильяма Хурлбата создать Невесту Франкенштейна, продолжение их успешного фильма 1931 года, основанного на романе Мэри Шелли. Сама Невеста появляется всего несколько минут и не произносит ни единого слова, прежде чем Монстр (в исполнении Бориса Карлоффа) уничтожает её, по-видимому, из сострадания.

Я так взволнован(а) насчёт The Bride! Наконец-то этот персонаж обретает голос, и Джесси Бакли просто безупречна – она невероятна! Сюжет безумный: эта женщина, которая раньше бегала с гангстерами в Чикаго 1930-х годов, возвращается к жизни благодаря врачу по просьбе очень одинокого Монстра, Фрэнка. Но всё идёт не по плану – она полностью восстаёт! Она и Фрэнк оказываются в сумасшедшей серии преступлений, которая серьёзно вызывает у меня ассоциации с Bonnie and Clyde. Это будет потрясающе!

Вдохновлённый фильмом 1935 года и исследующий, как женские персонажи часто лишаются голоса в фильмах, сюжет начинается с интересной идеи. Однако, сюжет теряется в множестве второстепенных деталей. Мы следим за детективом (Питер Сарсгард) и его незамеченной помощницей (Пенелопа Крус) во время расследования, пока Фрэнк развивает навязчивые односторонние отношения со звездой кино (Джейк Джилленхол).

Что почитать дальше

Гилленхол явно ссылается на работу Мэри Шелли, отражая структуру Невесты Франкенштейна. Оригинальный фильм начинается с Эльзы Ланчестер, сыгравшей Невесту, появляющейся в роли самой себя, чтобы поделиться своей идеей продолжения с лордом Байроном и Перси Шелли. В Невесте!, Бакли не только изображает Мэри Шелли, но и воплощает Шелли, которая фактически обитает в Невесте и иногда говорит через неё.

Действительно тяжело видеть, как автор так критически относится к своей собственной работе. Как поклоннику, душераздирающе слышать, как она называет свою знаменитую книгу провалом и говорит, что она даже близко не соответствует той истории, которая была у нее в голове – той, которую она чувствовала, что не могла даже представить себе написать в то время. Заставляет задуматься, какой была эта история?

Невеста реагирует на боль и несправедливость, которые она испытывает – как жертва убийства и как сверхъестественное существо – с яростью и насилием. Её история – классическая история о том, как у неё отняли силу и выбор, что тонко подчеркивается её многократным использованием фразы «Я бы предпочла не». Это подпитывает общенациональное восстание, где женщины дают отпор миру, который не смог проявить к ним любовь, уважение или признание. В конечном итоге, её путешествие можно суммировать строкой из Frankenstein: если она не может заслужить привязанность, она потребует страх.

Если бы Мэри Шелли писала Франкенштейна сегодня, интересно было бы поразмышлять, сделала бы она Виктора и его творение женскими персонажами. Хотя это вполне возможно, роль Чудовища как нарушения естественного порядка и тот факт, что Виктор — мужчина, подчеркивают ключевую тревогу того времени: страх перед тем, что наука не только бросит вызов традиционным религиозным авторитетам, но и уменьшит фундаментальную роль женщин в создании жизни.

Предположение о том, что простое добавление женского существа автоматически делает работу Шелли более глубокой, является упрощением. Это подразумевает, что она не могла эффективно исследовать сложные идеи через своих мужских персонажей и ранее.

Личные переживания Шелли глубоко повлияли на её роман. В 1815 году она трагически потеряла свою недоношенную дочь, прожившую всего восемь дней. Вскоре после этого она написала в своем дневнике о ярком сне, в котором её ребёнок был оживлен, только чтобы проснуться и столкнуться с болезненной реальностью своей утраты, мысль о которой преследовала её весь день.

Как и доктор в The Bride!, Виктор Франкенштейн движим сильной одержимостью во время создания своего монстра. Однако Франкенштейн работает в состоянии экстатического безумия, осознавая ужас содеянного после того, как существо оживает. Сначала он воспринимает процесс как прекрасный сон, но это быстро превращается в «захватывающий ужас и отвращение», когда он, наконец, видит свое творение.

Шелли написала Франкенштейна в период невероятных научных прорывов. Роман полон вопросов о том, могла ли её вымышленная дочь при других условиях выжить, и являлось ли даже желание этого вызовом судьбе или высшей силе. Эти темы являются центральными для истории.

Доктор Эвфроний видит Существо не как ошибку, а как символ женского расширения прав и возможностей – оправданный вызов установленному порядку. Она описывает Существо как форму «непослушной геометрии», что является заставляющей задуматься интерпретацией романа. Однако, кажется, что фильм предполагает, что Существо ещё не способно на такое глубокое мышление, хотя его история в конечном итоге трагична.

Роман Шелли мощно рассказывает историю с точки зрения Создания, и его разбитое сердце из-за отвержения Франкенштейна глубоко отзывается, когда вы узнаете, что автор испытала подобную боль – её собственный отец, Уильям Годвин, не одобрял её отношения с Перси Шелли. Эта личная деталь даже сыграла значительную роль в недавней экранизации Гильермо дель Торо.

В то время как The Bride! исследует темы контроля и согласия, так же поступает и Frankenstein. Существо печально сетует на своё существование, задаваясь вопросом, зачем его вообще привели в этот мир. Это выражает муки человека, который плохо обращается и не любит просто за то, кто он есть – за то, что он не может изменить. Это боль от жестокого обращения и отвержения за присущие качества.

Даже учитывая гендерную динамику, мольба Существа о компаньоне – игнорирующая её потенциальные желания – является темой, которую Шелли уже исследовала в Франкенштейне. Роман показывает, что Франкенштейн предвидит, что женское существо может не подчиняться ему и будет иметь собственные цели, и именно поэтому он уничтожает её до того, как она будет завершена.

Мэри Шелли рассказывает историю не только через Виктора и его творение; она говорит и через своих женских персонажей. Элизабет, предназначенная стать женой Франкенштейна, и Жюстин, служанка, ложно обвиненная в преступлении, обе сформированы и в конечном итоге разрушены своей беспомощностью и неспособностью контролировать свою судьбу.

Невеста Франкенштейна утверждает, что мстит за писателя, но её аргумент о том, что Франкенштейн представляет только одну сторону истории, показывает, что она не до конца понимает смысл романа.

Невеста! вышла в прокат в кинотеатрах.

Последний выпуск Living Legends, яркого 100-страничного полноцветного журнала, посвященного Гарри Стайлсу, уже доступен! Вы можете найти его в киосках или купить онлайн.

Смотрите также

2026-03-06 20:22