10 Классических аниме 90-х, которые не так хороши, как вы помните.

от

Ностальгия часто заставляет нас помнить вещи лучше, чем они были на самом деле. Популярные шоу и фильмы 90-х кажутся потрясающими, когда мы пересматриваем их, но сейчас, когда мы стали старше, легко увидеть недостатки. Когда что-то невероятно популярно, люди склонны яростно его защищать, и критика может восприниматься как личное оскорбление, препятствуя честной дискуссии.

🧐

Думаешь, 'медвежий рынок' — это что-то про Baldur's Gate 3? Тебе сюда. Объясним, почему Уоррен Баффет не покупает щиткоины.

Диверсифицировать портфель

Эти старые шоу не обязательно плохие, но они устарели. Хотя многие из них оказали огромное влияние и сформировали аниме таким, каким мы его знаем, оглядываясь назад, становится ясно, что у них есть недостатки. Проблемы с темпом, недостаточно развитые персонажи и методы повествования, которые не так хорошо работают сегодня, часто упускаются из виду из-за их исторической важности. Современное аниме просто улучшилось в плане сценария, производства и ожиданий аудитории, что затрудняет конкуренцию этих классических произведений с современными стандартами.

Формула Pokémon становится изнурительной, когда Эш никогда по-настоящему не взрослеет.

Когда я был ребенком, каждый новый эпизод шоу казался полным потенциала. Но, оглядываясь назад, как взрослый, становится ясно, что большая часть сериала – это просто наполнитель. Эш снова и снова переживает похожие эмоциональные переживания, но не растет как персонаж. Восхищение от открытия нового Pokémon каждую неделю угасает, когда ты понимаешь, что сюжет на самом деле не сильно продвигается.

Оригинальный аниме-сериал Pokémon выходил более чем в 200 эпизодах, и в конечном итоге сюжет показался зашедшим в тупик. Другие аниме, такие как Hunter x Hunter, показали, что приключенческие боевики могут быть захватывающими и развивать своих персонажей – на чем оригинальный сериал Pokémon особо не сосредотачивался.

Центральный роман Инуяши остаётся на нейтральной передаче более 100 эпизодов.

Оригинальный сериал Inuyasha создает захватывающий мир и начинается с действительно интересной предпосылки. Однако, если вернуться к просмотру сейчас, становится очевидно, как часто сериал нагнетает ситуацию, но затем не оправдывает ожиданий. История любви между Inuyasha, Kagome и Kikyo кажется повторяющейся на протяжении более ста эпизодов, а злодей, Naraku, умудряется избегать захвата так много раз, что его планы становятся предсказуемыми и теряют свой эффект к середине сериала.

Медленный темп шоу был не ошибкой; он был заложен в его дизайн. Inuyasha был создан, чтобы оставаться близким к манге, на которой он был основан, поэтому он намеренно замедлялся, чтобы не опережать сюжет. Зная, что у истории был запланированный финал, склонность оригинального сериала возвращаться к одним и тем же моментам кажется еще более раздражающей, когда оглядываешься назад.

Третий сезон Rurouni Kenshin фактически уничтожил оригинальный аниме.

Арка Киото широко считается вершиной оригинального аниме Rurouni Kenshin, что делает последующий спад особенно заметным. После того, как манга завершила свою основную сюжетную линию, сериал заполнил целую третью сезон новыми, оригинальными эпизодами, которые не понравились фанатам, что в конечном итоге привело к его отмене. Хотя ограниченная анимация и использование статичных изображений были распространенными способами экономии денег в то время, сейчас они больше бросаются в глаза зрителям, привыкшим к более высокому качеству современной продукции.

Ремейк 2023 года Rurouni Kenshin доказывает, что центральная сюжетная линия шоу действительно великолепна. Хотя оригинальное аниме хорошо запоминается, многие из его эпизодов были наполнителями, которые создатели не особо хотели делать.

Состав Digimon Adventure гораздо более несбалансирован, чем предполагает ностальгия.

Шоу остаётся популярным благодаря своим сильным эмоциям и запоминающейся музыке, но повторный просмотр выявляет дисбаланс в том, сколько внимания получает каждый персонаж. Тай и Мэтт постоянно оказываются в центре внимания, в то время как Мими, Джо и Иззи чувствуют себя всё менее и менее важными по мере развития сюжета. Хотя Дигиопределённые были представлены как команда, где важен каждый, на самом деле шоу кажется, что в основном фокусируется на Тае и Мэтте, а другие персонажи играют меньшие роли.

Возрождение 2020 года показало, насколько более убедительными могут быть персонажи при большей проработке. Просматривая оригинал сейчас, становится ясно, что ограниченная работа над персонажами для многих из них не была очаровательной частью своего времени, а реальным упущенным потенциалом.

Боевые сцены из Dragon Ball Z — это испытание терпения по современным меркам.

Dragon Ball был пионером многих визуальных приёмов, которые мы видим в современных аниме-экшенах, но его медленный темп сейчас кажется довольно затянутым. Яркий пример — Сага о Фризе, где простой пятиминутный отсчёт растягивался на несколько эпизодов, потому что аниме нужно было опережать оригинальную мангу. Современные шоу больше сосредотачиваются на продвижении сюжета вперёд, в то время как Dragon Ball часто использовал затяжные последовательности усиления, преувеличенные реакции и затянутые крики, чтобы заполнить время.

Годы спустя после выхода оригинального сериала, был выпущен Dragon Ball Z Kai как упрощенная версия. Он напрямую отвечал на критику оригинального сериала, вырезая почти половину эпизодов, удаляя ненужные сцены и расширяя сюжет. Тот факт, что многие фанаты теперь предпочитают Kai, показывает, насколько он лучше, чем оригинальный сериал.

Практически 200-серийный забег Сейлор Мун требует реальной приверженности её формуле.

Оригинальное аниме Sailor Moon невероятно важно для жанра махо-сёдзё, но его 200 эпизодов могут быть сложны для современных зрителей. Многие эпизоды следуют схожей схеме: злодей посылает монстра, Sailor Moon побеждает его, и извлекается урок. Хотя поначалу это приятно, эта формула повторяется на протяжении всех пяти сезонов и с каждым новым злодеем, становясь довольно монотонной.

Монтаж показал, что сердце истории осталось сильным, даже когда её сократили. Оригинальная версия была довольно длинной, отчасти для того, чтобы у шоу было достаточно эпизодов для поддержания эфира – то есть значительное количество экранного времени использовалось просто для выполнения требований вещания, а не для продвижения сюжета.

Yu Yu Hakusho Заслуживает Свою Репутацию, а Затем Растрачивает Её

Что делает Yu Yu Hakusho особенным, так это то, что он избегает ловушек, свойственных многим другим экшн-сериалам. Сюжет движется в хорошем темпе, а главный герой, Юсукэ, претерпевает правдоподобную и захватывающую трансформацию из хулигана в кого-то гораздо более сложного. Кроме того, Тёмный Турнир считается одной из наиболее хорошо структурированных сюжетных арок в этом жанре. В отличие от таких сериалов, как Dragon Ball, Inuyasha и Sailor Moon, он не сильно полагается на ненужные серии-наполнители.

Финальная часть Yu Yu Hakusho кажется немного устаревшей, что говорит о том, что создатель, Ёсихиро Тогаси, потерял часть своего энтузиазма к серии. Финальная арка, связанная с Тремя Королями, кажется, строилась к чему-то, что так и не произошло. Поклонникам другой работы Тогаси, Hunter x Hunter, будет знаком этот уклон – он часто задает большие концовки, которые потом с трудом завершает.

Психологическая неоднозначность «Neon Genesis Evangelion» воспринимается иначе спустя 30 лет.

Neon Genesis Evangelion был новаторским аниме про мехов, которое использовало тропы жанра для исследования внутреннего мира подростков. Хотя когда-то, при первой трансляции в 90-х, он считался уникальным и прогрессивным, повторный просмотр сейчас вызывает разные реакции. Намеренно разрозненное повествование и печально известная неопределённая концовка могут показаться либо блестяще опережающими своё время, либо просто неудовлетворительными, в зависимости от того, насколько зритель терпим к неопределённости.

Фильмы Rebuild значительно изменили то, как люди интерпретируют оригинальный сериал. С его постоянно мрачной атмосферой на протяжении всех 26 эпизодов, история требует многого от зрителей. То, что когда-то воспринималось как глубокая сложность, теперь вызывает дискуссии о том, были ли запутанные части сериала намеренно созданы или стали результатом проблем во время производства.

Центральная комическая предпосылка Ranma ½ плохо состарилась.

Комедия в Ranma ½ сильно опиралась на способность главного героя переключаться между мужской и женской формами, что являлось источником преувеличенного физического юмора, популярного в 1990-х годах. Однако, смотря сейчас, постоянное использование гендерной трансформации в качестве основы для шуток кажется устаревшим для современных зрителей. Хотя шутки не предназначены для причинения вреда, их повторение на протяжении всех 161 эпизодов шоу может стать повторяющимся и утомительным.

Сцены драк и актерский состав в целом все еще довольно хороши, и ремейк 2024 года доказал, что людям все еще нравится шоу с современной адаптацией. Однако одна конкретная шутка просто не выдержала испытание временем и не производит желаемого эффекта.

Tenchi Muyo! Предлагает почти ничего пассивному протагонисту в центре сюжета.

Tenchi Muyo! был одним из первых популярных сериалов, определивших жанр ‘гарем’, и хотя он важен с исторической точки зрения, он также демонстрирует многие общие проблемы этого жанра. Главный герой, Tenchi, не очень хорошо развит, и, несмотря на то, что другие персонажи вращаются вокруг него, мы не получаем чёткого представления о том, кто он есть. В шоу есть несколько забавных и захватывающих моментов, но оно просит зрителей принять центрального персонажа, который больше похож на инструмент сюжета, чем на реального человека.

Многие недавние исекай и гарем аниме пытаются игриво переосмыслить обычные тропы, но Tenchi Muyo! представляет их очень прямолинейно. Из-за этого, повторное посещение оригинального сериала ощущается скорее как взгляд на истоки жанра, чем как наслаждение захватывающей историей с хорошо проработанными персонажами, по сегодняшним стандартам.

Смотрите также

2026-04-27 03:19