Джастин Лин объединил сердце независимого кинопроизводства с приключенческим блокбастером для нового документально-игрового фильма Last Days.

от

Бен Рипли написал и снял Last Days, фильм, основанный на реальной истории Джона Аллена Шоу. В 2018 году Шоу отправился на остров Северный Сентинел, надеясь обратить в свою веру племя, живущее там. Как следует из названия, поездка оказалась роковой. Фильм исследует трагические и предотвратимые обстоятельства его смерти, представляя точки зрения как его отца, Патрика (в исполнении Кена Люнга), так и Миры (Радхики Апте), индийского полицейского, которая отчаянно пыталась помешать ему отправиться туда и обеспечить его безопасность.

🧐

Думаешь, 'медвежий рынок' — это что-то про Baldur's Gate 3? Тебе сюда. Объясним, почему Уоррен Баффет не покупает щиткоины.

Диверсифицировать портфель

Лиам Кроули из ScreenRant взял интервью у Чоу, Янга и Апте об их опыте создания Last Days. Лин рассказал, как он использовал свой опыт работы как в независимом, так и в крупномасштабном кинематографе для создания фильма, и намекнул на свой следующий проект с Киану Ривзом. Янг поделился подробностями о поездке в Талсу, которая помогла ему наладить контакт с Чоу, а Апте описал различия между работой над голливудскими фильмами и индийским кино.

Как Джастин Лин оказался в истории Джона Аллена Чоу

ScreenRant спросил, почему создатели фильма решили адаптировать эту историю сейчас, учитывая, что она изначально вышла в 2018 году, а новая версия выходит в 2025 году. Они выразили, что фильм был глубоко трогательным и отозвался в них лично.

Честно говоря, я не уверен, что сейчас самое подходящее время. Когда речь идет об независимом кино и кинопроизводстве, я не думаю, что вы выбираете время – оно выбирает вас.

Я помню, как был в аэропорту в 2018 году, когда впервые услышал эту историю, и она действительно меня затронула. Увидев баннеры с именем и возрастом Джона Аллена Чо – 26 лет – я остановился и задумался. Я понял, что он чей-то сын, чей-то брат. Мне было стыдно за то, как быстро я изначально судил и отвергал его; это меня сильно беспокоило.

Я по-настоящему понял Джона, только когда прочитал статью Алекса Перри, которая дала представление о нем через его отца, Патрика. Это было глубоко трогательно и вызвало мое желание рассказать его историю. Для меня речь шла не о раскрытии фактов, а о том, чтобы установить связь с Джоном как с личностью. Именно это положило начало этому путешествию, которое в конечном итоге заняло три года, потребовало отложить все остальное и включало в себя поездки в пять стран, чтобы снять фильм всего за 38 дней. Мне посчастливилось получить поддержку соавторов на всех этапах моей 23-летней карьеры в кинопроизводстве, которые приехали со всего мира, чтобы помочь воплотить этот фильм в жизнь.

ScreenRant: На каком этапе производственного процесса вы начали думать как Джон, если вообще начали?

Джастин Лин и Бен Рипли потратили почти два года на разработку сценария. Лин почувствовал, что первым персонажем, с которым он по-настоящему сблизился, была Мира, индийский полицейский, поскольку ее взгляд на мир больше всего откликался в его собственной душе.

Я почувствовал связь с Патриком, отцом, особенно потому, что у меня самого есть сын-подросток. Как родитель, вы естественным образом хотите оградить своих детей от боли и облегчить им жизнь. Но иногда мы пытаемся защитить их, основываясь на том, что мы считаем лучшим, вместо того чтобы позволить им переживать вещи в свое время. Я думаю, что это может привести к упущенным возможностям и душераздирающим моментам. Это общая борьба – я вижу это и со своим сыном.

Как рецензент, я был действительно поражен тем, сколько усилий было приложено к пониманию каждого персонажа. Честно говоря, актерский состав был феноменальным, и именно в этом фильм по-настоящему сияет. Дело не в ярких визуальных эффектах или масштабных сценах; дело в создании реальных, правдоподобных людей и наблюдении за тем, как они взаимодействуют, развиваются и просто живут своей жизнью. Девяносто процентов того, что делает этот фильм успешным, – это не то, что вы видите, а то, как эти персонажи себя чувствуют – насколько они полностью реализованы.

Голливудские тяжеловесы, такие как Fast Five и инди-проекты, такие как Last Days, являются важными уроками.

ScreenRant спросил о возвращении к независимым фильмам после работы над крупными голливудскими франшизами. Они отметили, что Голливуд часто предполагает баланс между личными проектами и коммерческими, и хотели узнать, как актёр справляется с переключением между этими разными типами фильмов.

Знаете, забавно оглядываться назад. Я начал с ‘Better Luck Tomorrow’, который был снят впритык – по сути, финансировался кредитными картами и примерно 250 000 долларов! Этот маленький фильм открыл мне так много дверей. Честно говоря, в детстве боевики даже не были в поле моего зрения. Но я решил попробовать, и, на удивление, мне действительно понравился процесс. Как-то так всё и получилось!

Я понял, что вырос в основном самостоятельным человеком, поэтому я захотел поэкспериментировать с более простым, эпизодическим стилем кинопроизводства. Это привело меня к осознанию трудностей, и в конечном итоге этот короткометражный фильм помог мне разработать свой собственный уникальный подход и понимание того, что нужно, чтобы быть режиссёром.

Изначально я ожидал вернуться к созданию небольших, независимых фильмов. Но мне повезло поработать над более крупными, блокбастерными проектами, и, на удивление, эти опыты были похожи на работу над инди, потому что в них были задействованы талантливые люди. Я думаю, что известность как человека, который начинал с независимых фильмов, означала, что люди относились ко мне определённым образом. Теперь, добившись успеха, я могу строить прочные рабочие отношения, которые теперь являются ключевой частью того, как я снимаю фильмы.

Мне часто говорили о необходимости оказывать услуги взамен, но, честно говоря, эта мысль только усложняет начало дня. Даже на фильмах с большим бюджетом я чувствую необходимость активно участвовать с самого начала. Бывали случаи, когда, даже не закончив сценарий, мне приходилось собирать команду из 200 человек рано утром, чтобы обсудить наши планы и дизайн. Этот драйв исходит из моего опыта в независимом кинопроизводстве, и он был руководящей силой на протяжении всей моей карьеры.

ScreenRant спросил, изменил ли успех Fast Five фильмы о боевиках навсегда. Они также поинтересовались бюджетом для Fast 11, который сейчас режиссирует Луис, и задались вопросом, можно ли его сделать более экономичным.

Я не думаю, что я тот человек, который должен на это отвечать. Каждый подходит к кинопроизводству по-своему, и в конце концов, мы все просто пытаемся рассказать историю примерно за два часа.

Когда я решил снять Last Days, я изначально планировал небольшую съемочную группу из шести человек и шестимесячный съемочный период. Однако, по мере развития сценария, стало ясно, что история – сильно вдохновленная голливудскими приключениями – требует гораздо большего масштаба. Поскольку у меня не было бюджета на это, мне пришлось объединить все, что я знал из съемок независимых фильмов, больших блокбастеров и телевидения, чтобы снять его быстро – 38 дней в пяти странах – и все же добиться эпического ощущения, которое мы хотели.

Каждый проект кажется уникальным, и это то, что я больше всего люблю в своей работе. Даже несмотря на то, что мне за пятьдесят, каждое новое начинание все еще ощущается как свежее начало со своим собственным набором препятствий. Ключ в том, чтобы найти правильную команду для сотрудничества и воплотить эту историю в жизнь.

Джастин Лин рассказывает об участии Киану Ривза в Last Days & о будущем BRZRKR.

Custom Image by Robert Wood

ScreenRant спросил об предстоящем проекте BRZRKR с участием Киану Ривза, который я режиссирую. Они хотели узнать о масштабе проекта и о том, была ли у меня возможность прочитать сценарий, написанный Мэттсоном Томлином.

У Джастина Лина, Киану Ривза и меня давние рабочие отношения. Я невероятно благодарен за то, что был включен в этот проект, который действительно начался с видения Киану. Сейчас я расставляю приоритеты в проектах, где мы можем работать быстро и эффективно, и этот определенно один из моих любимых.

Работа с Киану была уникальной – обычно я присоединяюсь к проектам, которые уже были начаты кем-то другим. Это сложная задача – уважать их видение, одновременно воплощая его на экране. Я чувствую себя счастливым, сотрудничая с такими талантливыми людьми, и я рад тому, что меня ждет в будущем как режиссера.

ScreenRant: Киану помог воплотить Last Days в жизнь, верно?

Создание независимых фильмов определённо сопряжено с множеством трудностей. Легко найти причины бросить всё, но если вы будете помнить об изначальном видении фильма, то удивитесь невероятным людям, которых встретите на этом пути.

Киану был ключевым игроком в формировании актерского и съемочной группы, которые помогли нам создать этот фильм, и я невероятно благодарен за его лидерство.

Скай Янг объясняет, как месяц южного гостеприимства подготовил его к съемкам фильма «Last Days».

Интервьюер из ScreenRant похвалил игру Скай, назвав её ключевой для успеха фильма, и упомянул интересную историю о том, как её утвердили на роль. Они попросили её поделиться подробностями об этом процессе кастинга.

Абсолютно верно. Состоялось празднование фильма Better Luck Tomorrow в BFI в Лондоне. Ранее я снял короткометражный фильм с декламацией о молодом мальчике, сталкивающемся с расизмом. В фильме он справляется с этим, надевая большую, желтую голову из папье-маше. Меня попросили воссоздать это выступление вживую на мероприятии, и я согласился.

Я подготовил пространство BFI Southbank – установил освещение и создал простой новый фон – и выступил. После этого я встретился с Джастином и посмотрел фантастический фильм под названием Better Luck Tomorrow. Это действительно мощный и энергичный фильм, который изображает группу молодых американцев азиатского происхождения как сложных, несовершенных людей. Этот опыт был невероятно вдохновляющим, и это был первый раз, когда я познакомился с Джастином. В то время я не знал, что они начинают кастинг для проекта, но возможность появилась всего через месяц, и у нас явно сложилась хорошая связь.

ScreenRant спросил актера о том, как он подходил к пониманию характера Джона. Учитывая риски, связанные с обстановкой на острове, на каком этапе – будь то при первом прочтении сценария или во время репетиций – он начал сопереживать Джону и понимать его выбор?

Я всегда начинаю с попытки логически понять ситуацию и выяснить, почему всё происходит. Но я понял, что попытки залезть в голову другому человеку не всегда помогают – я часто действительно понимаю что-то только тогда, когда сам через это прохожу. Именно это произошло в данном случае.

Джастин дал мне добро – он сказал, что мы отправляемся снимать, и я должен позаботиться обо всём необходимом. Честно говоря, это повергло меня в небольшую панику. Я импульсивно забронировал рейс в Талсу, Оклахома, город, где Джон учился в колледже, и снял на одну ночь Airbnb. Уже сидя в самолёте, я осознал, во что ввязался.

Я прибыл в Талсу, Оклахома, и пошёл пешком до своего Airbnb. Вскоре я начал знакомиться с людьми, которые проявили невероятную щедрость и доброту. Они делились своими личными убеждениями о христианстве и вере, и у нас состоялись глубокие беседы о том, что значит быть человеком, бороться со сложными вопросами и жить осмысленной жизнью.

Я был поражён добротой, которую испытал. В течение месяца люди позволяли мне оставаться у них, предлагая свои диваны и запасные спальни. Талса полностью меня удивила – она оказалась совсем не такой, как я ожидал, и в лучшем смысле этого слова. Это всё часть непредсказуемого жизненного пути, где вещи часто развиваются вне вашего контроля.

Last Days Star Radhika Apte Compares Bollywood To Hollywood

ScreenRant: Почему, по-вашему, Мира никогда не отказалась от Джона?

Радхика Апте считает, что её персонаж видит Джона как главного противника, потому что она предана защите народа сентинельцев, но также и обеспечению собственной безопасности. Она описывает своего персонажа, Миру, как скрытную и изолированную, намекая на скрытые глубины. В конечном счете, Мира хочет принятия такой, какая она есть, отражая её желание, чтобы сентинельцам было позволено жить по-своему, без внешнего вмешательства или насильственных изменений.

Эта история на самом деле о её собственном внутреннем конфликте. Джон Чоу представляет собой силу, пытающуюся нарушить это, что делает его, в некотором смысле, её противником. Это увлекательное путешествие, потому что в конечном итоге она учится понимать даже того, кого считает противником.

ScreenRant спросил о моём опыте работы как в Болливуде, так и в Голливуде, и о том, что я вынес из каждой индустрии, что применяю к другой. Их интересовали различия и сходства, а также то, как переход между ними повлиял на мой подход к созданию фильмов.

Радхика Апте отмечает, что рабочая культура в Индии существенно отличается от той, что в Европе и Америке. Она отмечает, что в западных странах люди обычно пунктуальны, хорошо подготовлены и придерживаются расписания, включая перерывы, что обеспечивает эффективный рабочий процесс.

Индия работает в другом темпе, чем многие другие страны. Здесь нет четко запланированных перерывов – работа непрерывная и требовательная. Однако, что удивительно в Индии, так это готовность людей помочь. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на препятствиях, они сразу спрашивают, как воплотить ваши идеи в жизнь. Этот дух сотрудничества и отношение ‘все смогу’ – это то, с чем я редко сталкиваюсь за пределами Индии.

Я думаю, что просто разные культуры и разные плюсы и минусы у обоих мест.

ScreenRant спросил о предстоящем сериале Netflix, Akka, и хотел узнать, может ли актер поделиться какими-либо подробностями о шоу.

Радхика Апте считает, что проект, вероятно, выйдет в 2026 году, хотя она не уверена. Она призывает всех ознакомиться с ним, когда он станет доступен!

Позвольте мне вам сказать, работа над этим фильмом была сумасшедшей! Но, честно говоря, это было потрясающе. Я никогда раньше не бралась за такую роль – играть настоящего злодея был совершенно новым опытом для меня, и мне понравилось каждое мгновение.

Смотрите также

2025-10-28 20:35