Джозеф Файнс раскрывает секреты перевоплощения в Гарета Саутгейта: «Dear England – это борьба с призраками».

В 1998 году Джозеф Файнс был работающим актером, всего через пять лет после окончания драматической школы, когда он получил роль Шекспира в фильме Shakespeare in Love. Продюсер Эд Звик отметил, что, казалось, каждый актер в Англии пробовался на эту роль – включая Пола МакГанна, Хью Гранта, Колина Ферта и даже Ральфа Файнса, старшего брата Джозефа. Чтобы подготовиться, Джозеф Файнс сосредоточился на тщательном исследовании.

Я люблю хорошие книжные магазины, и, очевидно, Ральф Файнс тоже! Он просматривал этот удивительный магазин под названием John Sandoe’s в Челси – он просто забит книгами, все они плотно прижаты друг к другу, как будто из сказки. Он собирал биографии Шекспира, которые не мог себе позволить купить, когда поднял голову и, представьте себе, заметил Тома Стоппарда через всю комнату. Он действительно подумал, что это немного странно – и, честно говоря, я бы тоже!

Это было странное, но счастливое знакомство. Том Стоппард, весьма уважаемый драматург, был соавтором сценария к Shakespeare in Love. Ральф Файнс, почувствовав себя смелым, представился Стоппарду, объяснил, что готовится играть Шекспира, и попросил совета. Файнс вспоминает Стоппарда как обаятельного и интеллектуально острого человека с игривым чувством юмора, и Стоппард любезно пригласил его к себе домой.

Актёр вспоминает, как ходил в гости к этому человеку на чай, где ему посоветовали забыть всё, чему он научился из книг. Человек объяснил, что на каждое экспертное мнение найдётся другое, которое ему противоречит, поэтому всё это бессмысленно. Когда актёр спросил, как найти истинную правду, человек неожиданно ответил: «Через фантазию».

Хотите увидеть этот контент?

Эта страница включает видео с YouTube. Нам требуется ваше разрешение на их загрузку, так как YouTube использует файлы cookie и аналогичные технологии. Выбрав ‘Принять и продолжить’, вы разрешите YouTube функционировать и показывать вам контент.

Рэйф Файнс последовательно следовал указаниям Тома Стоппарда использовать свое воображение, чтобы по-настоящему понять персонажа, особенно когда он изображает реальных людей. Это было особенно верно, когда он играл Ричарда Рэтклифа в ‘Prisoner 951’, истории о Назанин Загари-Рэтклиф и ее борьбе за свободу, где Наргес Рашиди продемонстрировала недавнюю, удостоенную награды Bafta, игру. Постановка была написана Стивеном Батчардом и снята Филиппой Лоуторп.

Он говорит, что получил удивительное количество отзывов – от людей всех возрастов и профессий – о ‘Prisoner 951’, и многие говорят, что она отозвалась в них глубже, чем что-либо другое, что он создал. Он также добавляет, что сотрудничество с режиссером Филиппой было самым полезным опытом в его карьере.

Я всегда восхищался тем, как Том Стоппард руководит актерами, и было увлекательно услышать, как его советы помогли Ральфу Файнсу справиться с ролью Гарета Саутгейта – сначала на сцене в пьесе Джеймса Грэма Dear England, а теперь в новом сериале BBC One. Файнс быстро отметил, что исследование имеет решающее значение, но все дело в том, как вы его используете. Оно не должно вас сдерживать; оно должно подпитывать вашу игру. Грэм проделал невероятно подробную работу – бесчисленные часы интервью с Саутгейтом, FA, всеми причастными – а затем, как объяснил Файнс, задача актера – взять эту основу и действительно играть с ней, дать волю воображению.

Это не документальный фильм; это художественная история, предлагающая взглянуть за кулисы Футбольной ассоциации и работу Гарета Саутгейта с командой Англии. Мы используем эту художественную обстановку, чтобы исследовать более широкие темы, такие как то, что значит быть англичанином, представления о мужественности и проблема расизма. Сочетание творческого повествования и тщательных исследований делает этот проект столь увлекательным.

Пьеса ‘Dear England’ явно стала успехом. Помимо показа в театрах, она нашла отклик у аудитории как отражение английского национального духа. Играть Гарета Саутгейта представляло собой уникальный вызов по сравнению с Шекспиром – мы можем только представить, каким был Шекспир как личность, но у нас есть реальный, живой Саутгейт, с которым можно сравнить исполнение Ральфа Файнса. Вопрос в том, как Файнсу удалось добиться такой убедительной игры?

Финнес объясняет, что он многократно прослушивал аудиокнигу, потому что она предлагала глубокое понимание жизни этого человека – его воспитания, опыта в качестве игрока и менеджера, и того, как формировалась его личность. Он внимательно прислушивался к нюансам голоса, манере речи и грамматике этого человека, сочетая это с наблюдениями, полученными при просмотре его выступлений на Sky Sports. В конечном итоге, Финнес полностью погрузился в письменный сценарий Джеймса.

Финнес объясняет, что вжиться в роль, включая использование протезного носа и зубов, оказалось на удивление естественно. Он описывает Гарета как почти захватившего его – присутствие, к которому он мог легко получить доступ, отчасти потому, что персонаж напомнил ему кого-то, кого он знал в детстве, и благодаря сильному сценарию. Хотя для добавления тонких деталей требовалась концентрация, Финнес чувствовал глубокое понимание личности Гарета.

После получения высокой оценки за его сценическое выступление в Dear England – включая номинацию на премию Оливье – Фиенс внимательно следил за адаптацией для телевидения. Он почувствовал, что персонажа нужно скорректировать для экрана. По словам Фиенса, пьеса была очень живой и комичной, но телевизионный сериал придерживается более серьезного и драматичного подхода. Некоторые из самых забавных строк пьесы просто плохо переносились на меньший экран.

История также подчёркивает, как работа Гарета со сборной Англии – создание новой командной культуры, использование спортивной психологии и акцент на сплочении команды – казалась ему способом искупить вину за промах в решающем пенальти на Чемпионате Европы 1996 года. Предполагается, что он искал личное искупление через свою роль менеджера.

Кино и телевидение увлекают нас тем, что раскрывают то, что не говорится напрямую. Возможность приблизить камеру к выражениям лиц актёров и запечатлеть невысказанное общение между персонажами – то, чего нельзя добиться так же эффективно на сцене – было тем, что я особенно любил исследовать.

По словам Финнеса, ‘Dear England’ исследует идею столкновения с прошлыми травмами. Он объясняет, что у каждого есть ключевые моменты в жизни, которые необходимо проработать, иначе они продолжат вызывать проблемы. Гарет Саутгейт, в частности, имеет дело со своими личными проблемами и находит способ исцелиться, помогая своей команде.

Я пытался заставить Финнса поговорить о важных моментах в его жизни, но он каждый раз уклонялся от вопроса, говоря, что не хочет быть скучным. Поэтому, как и многие мужчины, которым некомфортно проявлять уязвимость, мы перевели разговор на футбол. Ему нравится ходить на живые матчи, наслаждаясь чувством общности. Выросший в большой семье – он один из шести детей – и работая в коллективных театральных условиях, он процветает, чувствуя себя частью группы, поддерживающей что-то большее, чем они сами. Он ценит различные точки зрения, но дорожит общим опытом.

Получает ли он удовольствие от соревнований? Он объясняет, что дело не в победе, а в физическом ощущении того, как он себя подталкивает. Ему нравится вызов и прилив энергии, который это дарит – он даже сравнивает себя с джек-рассел терьером, всегда готовым гнаться за чем угодно.

Ралф Файнс, известный своей убедительной ролью Коммандера Уотерфорда в The Handmaid’s Tale, считает, что фокусироваться на ‘неудаче’ и ‘успехе’ непродуктивно. Он предполагает, что начинающие актеры и режиссеры должны учиться, начиная с любой доступной работы – даже помогая с костюмами или заваривая чай. Он подчеркивает важность понимания того, как функционирует вся индустрия, признавая, что многие люди вносят вклад в создание производства, а не только те, кто на экране.

Даже сейчас, в 56 лет, когда я посещаю съемочную площадку или театр, я вспоминаю всю тяжелую работу – месяцы усилий, преданности и борьбы – которые были вложены в то, чтобы добраться до этой точки. Я верю, что настоящее достижение заключается в участии, в самом творческом процессе, и это большая честь. Даже если проект не считается успешным, само участие в нем и создание чего-то ценного, и вы всегда учитесь на этом опыте. Как сказал Сэмюэл Беккет, неудача – это хорошо – примите ее, продолжайте пытаться и продолжайте учиться. Для меня, пока я работаю и жив, настоящего провала не существует.

Теперь, когда сборная Англии вновь участвует в Чемпионате мира в июне, это ценный урок, который им стоит помнить.

Авторы

Смотрите также

• Финал Eurovision 2026: Дата выхода в эфир и подтвержденные исполнители
• Результаты Eurovision 2026: Полная таблица результатов и баллы В ПРЯМОМ ЭФИРЕ
• Как смотреть Евровидение 2026 по телевидению и радио: вся программа BBC.
• Анализ биткоина: тенденции рынка криптовалют BTC
• 15 лучших серий «Гриффинов» всех времен — от Blue Harvest до PTV
• Как открыть кэш Techrot с помощью биокода в Warframe 1999
• Анализ PLUME: тенденции рынка криптовалют PLUME
• Анализ APEX: тенденции рынка криптовалют APEX
• Прогноз курса доллара к тенге на 2026 год
• Коды Аниме Апокалипсиса (май 2026): Полный список и как их активировать

2026-05-18 19:49