Лучшие слоганы фильмов за последние 10 лет

С таким количеством выходящих каждый год фильмов, трудно привлечь к одному из них истинное внимание. Яркий постер и запоминающийся слоган сейчас важнее, чем когда-либо, особенно учитывая, насколько быстро всё распространяется в интернете.

Рекламные слоганы, по-видимому, начали появляться в Англии примерно в 1850-х годах, и они используются в маркетинге фильмов уже более ста лет. Отличный пример – немецкий фильм ужасов 1920 года The Cabinet of Dr. Caligari, который прославился слоганом «You must become Caligari!» — до сих пор весело выкрикивать это с немецким акцентом! В наши дни практически на каждом постере к фильму есть запоминающийся слоган, он стал необходимым. Вот 25 лучших слоганов из последнего десятилетия кинопроизводства.

Просто для ясности, тот факт, что фильм находится в этом списке, не означает, что я считаю его хорошим или плохим. Некоторые из этих фильмов фантастические и также имеют отличные слоганы. Другие не очень запоминающиеся – честно говоря, единственное, что я помню о некоторых из них, это их слоган.

Некоторые из выбранных фильмов, даже несколько моих любимых, – это откровенно ужасные картины. Один фильм фактически стал причиной неприятного судебного разбирательства, которое полностью противоречит его собственному посылу! Тем не менее, у него запоминающийся слоган, и такова жизнь бывает иногда.

Вот мои варианты лучших слоганов за последние 10 лет…

25 лучших слоганов фильмов за последние 10 лет (2016-2025)

25. Ford v Ferrari (2019)

24. Пятьдесят оттенков чёрного (2016)

23. Джокер (2019)

22. The Meg (2018)

21. The Founder (2016)

20. Moonfall (2022)

19. Parasite (2019)

18. It Ends With Us (2024)

17. Expend4bles (2023)

16. Плохой Санта 2 (2016)

15. В поисках Дори (2016)

14. Куда ты пропала, Бернадетт (2019)

13. Mickey 17 (2025)

12. Clerks III

11. Time Freak (2018)

10. Companion (2025)

9. Get Out (2017)

8. Turning Red (2022)

7. Thanksgiving (2023)

6. Teen Titans Go! To the Movies (2018)

5. The Blackening (2022)

4. Fifty Shades Freed (2018)

3. Hatching (2022)

2. Центральная разведка (2016)

1. Океа́нс 8 (2018)

Худшие победители премии «Оскар» в категории «Лучший фильм».

15. Марти (1955)

Хотя Marty — не плохой фильм, он не совсем соответствует оригинальной телевизионной версии, показанной на Philco Television Playhouse. Простая история двух одиноких людей, нашедших связь, лучше работает как часовой телевизионный специальный выпуск, чем как 90-минутный фильм — добавленные сцены его особо не улучшают. Род Стайгер и Нэнси Маршанд привнесли больше глубины и мрачности в образы Марти и Клары, чем Эрнест Боргнин и Бетси Блэр в этом фильме. Это, безусловно, самый сильный фильм в этом списке, но кажется странным, что телевизионная версия, которая лучше, не получила Оскар.

14. The Artist (2011)

Прошло довольно много времени с тех пор, как кто-либо думал о фильме The Artist, не так ли? В основном он запомнился тем, что выиграл пять премий «Оскар», включая «Лучший режиссер» и «Лучший фильм» – награды, которые он разделил с номинантами, такими как Moneyball и The Tree of Life. Фильм не плохой – это очаровательная, хорошо сделанная комедия об эпохе немого кино, и Жан Дюжарден великолепен в нем. Но в конечном итоге, он не особо много говорит. За годы работы Академии было проигнорировано гораздо больше достойных и действительно забавных комедий, что немного раздражает, учитывая, что этот относительно незначительный фильм получил столь высокую оценку.

13. Танцует с волками (1990)

Премию «Оскар» 1990 года запомнили крупной сенсацией: фильм Кевина Костнера Танцы с волками получил награду за лучший фильм, обойдя картину Мартина Скорсезе Славные парни. Танцы с волками – это вестерн о солдате Гражданской войны, который находит общий язык и в конечном итоге живет среди коренных американцев. Хотя сейчас эта история кажется клишированной, когда она вышла, она была чрезвычайно популярна как среди зрителей, так и среди критиков, а режиссура Костнера была компетентной. Однако, была ли она лучшей режиссурой, чем работа Скорсезе над фильмом Славные парни, – вопрос спорный.

12. Самое великое шоу на Земле (1952)

1952 год стал знаковым для кинематографа во всём мире. К культовым фильмам, выпущенным в этом году, относятся The Quiet Man Джона Форда, Ikiru Акиры Куросавы, Umberto D. Витторио Де Сики и Othello Орсона Уэллса, который был показан на Каннском кинофестивале. Голливуд также представил классику, такую как вестерн High Noon, мелодрама The Bad and the Beautiful и музыкальный фильм Singin’ in the Rain. Удивительно, но фильм, получивший премию «Оскар» за лучший фильм, был The Greatest Show on Earth.

Если отделить The Greatest Show on Earth от споров, окружающих его победу на «Оскаре», и рассматривать его как самостоятельный фильм, то это довольно хорошо сделанное зрелище. Хотя в фильме есть сюжет, он в основном демонстрирует впечатляющие номера Ringling Bros. и Barnum & Bailey Circus, которые занимают значительную часть его двух с половиной часов. Во многом он похож на современные летние блокбастеры — наполненные звёздами, экшеном и визуально ошеломляющими моментами, но лишёнными глубокого эмоционального резонанса или интеллектуальной сложности. Это крепкая и впечатляюще масштабная постановка, посвященная реалистичному изображению цирка, но это тот тип фильма, который обычно не выигрывает премию «Оскар» за лучший фильм.

11. Моя прекрасная леди (1964)

Несмотря на красивые костюмы и запоминающиеся песни, этот фильм плохо выдержал испытание временем. Одри Хепберн не совсем подходит на свою роль, а Рекс Харрисон намеренно неприятен – и ни один из них не умеет петь! Пение Хепберн на самом деле исполняет другая актриса, а Харрисон, по сути, проговаривает свои песни в ранний микрофон – новую технологию, которая, к сожалению, подчеркивает, насколько неприятен его голос. Все это поддерживает якобы любовную историю, где мужчина неоднократно критикует женщину за её акцент, пока она наконец не бросает его, и тогда он чувствует себя плохо. Это странное представление о романтике.

10. Green Book (2018)

Фильм Питера Фаррелли Green Book упростил правдивую историю пианиста Дона Ширли (Махершала Али) и его водителя Тони Липа (Вигго Мортенсена) до приятной, но излишне упрощенной истории об отношениях между расами в Америке. Семья Ширли протестовала против определенных частей фильма, заявив, что не принимала участия в его создании. (Сценарий был написан в соавторстве с Ником Валлелонгой, сыном настоящего Тони Липа, который опирался на интервью со своим отцом.) В конечном итоге, фильм кажется немного подавляющим и тяжеловесным, как будто пытаешься съесть целую пиццу, сложенную пополам.

9. Birdman (2014)

Хотя Birdman технически блестящ, он кажется эмоционально пустым. Фильм рассказывает о бывшей голливудской звезде, пытающейся возродить свою карьеру с помощью бродвейской пьесы, но, несмотря на впечатляющие длинные планы, создающие впечатление одного непрерывного кадра, ему не хватает подлинной глубины. Майкл Китон демонстрирует сильную игру, а операторская работа потрясающая, но в сравнении с другими великими фильмами того года – такими как Boyhood, The Grand Budapest Hotel, Selma и Whiplash – Birdman не совсем дотягивает до звания лучшего фильма года.

8. Gigi (1958)

Фильм Альфреда Хичкока Головокружение, который сейчас считается одним из величайших фильмов, сделанных когда-либо, удивительным образом даже не был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм в 1958 году. «Оскар» в том году достался Жижи – визуально ошеломляющему, но в конечном итоге поверхностному фильму, действие которого происходит во Франции эпохи Прекрасной эпохи. Хотя фильм был снят с ярким шиком Винсентом Миннелли, сюжет Жижи довольно слаб – он о привилегированном мужчине, которому просто скучно в своей роскошной жизни, что делает его трудным персонажем, за которого можно болеть. Сегодня Жижи в основном запомнился своей песней «Thank Heaven For Little Girls» – песней, которая была бы немыслима в современном фильме-победителе премии «Оскар».

7. American Beauty (1999)

Откладывая в сторону споры вокруг Кевина Спейси, история American Beauty остается тревожной. Даже с другим актером, фильм сосредотачивается на мужчине, переживающем кризис среднего возраста, который становится одержим подругой своей дочери. Он фантазирует о ней в откровенно сексуализированной манере, и фильм представляет эти фантазии не как тревожные, а как путь к личному обновлению. Фильм изображает это как возвращение Лестером своей молодости, отвергая ограничения среднего возраста.

Усугубляя проблематичность фильма, жена Лестера изображена как холодная и материалистичная личность, и у нее также есть роман на стороне. Если бы American Beauty вышел сегодня, он, вероятно, столкнулся бы со значительной критикой и не имел бы шансов на победу в номинации «Лучший фильм», особенно учитывая, что в 1999 году он обошел такие признанные критиками фильмы, как The Sixth Sense и The Insider.

6. Из Африки (1985)

Выиграв премию «Оскар» за лучший фильм, этот фильм вышел в 1985 году. В нём снимаются Мерил Стрип и Роберт Редфорд в ролях, вдохновлённых реальной историей Карен Бликсен, которую изображает Стрип. Фильм рассказывает о Бликсен, которая покидает Данию, чтобы основать ферму в Найроби, и начинает отношения с местным охотником на дичь (Редфорд). Хотя фильм красив визуально, сам по себе он не особо запоминающийся.

5. Cimarron (1931)

Некоторые фильмы 1930-х годов до сих пор ощущаются современными, но Cimarron плохо выдержал испытание временем. Этот вестерн рассказывает об издателе газеты и эволюции его дома в Оклахоме на протяжении нескольких десятилетий, начиная с конца 1800-х годов. Хотя зрители того времени, вероятно, наслаждались его грандиозным масштабом и пейзажами (и были менее чувствительны к его проблемным стереотипам), сегодняшним зрителям покажется, что темы и исполнение Cimarron превзошли более отточенные и захватывающие фильмы с лучшей игрой, сценарием и визуальными эффектами.

4. Crash (2005)

Фильмы, получившие премию «Оскар» о расовых проблемах, часто кажутся чрезмерно упрощёнными и навязчивыми, что объясняет, почему Crash получил награду «Лучший фильм» в 2004 году, несмотря на сильную конкуренцию со стороны таких фильмов, как Good Night, and Good Luck и, что примечательно, Brokeback Mountain режиссёра Энга Ли. Фильм может похвастаться известным актёрским составом – включая Сандру Буллок, Дона Чидла и Мэтта Диллона – что придаёт ему престиж, который помогает во время сезона награждений. Однако сам фильм – сборник взаимосвязанных историй о расизме в Лос-Анджелесе, где персонажи выступают как жертвами, так и преступниками – в конечном итоге хаотичен и неудовлетворителен.

3. The Great Ziegfeld (1936)

Если вы думаете, что любовь Оскара к длинным, серьёзным биографическим фильмам нова, этот 85-летний фильм доказывает, что это происходит уже некоторое время. Однако это вызывает вопрос: почему фильм о нечестном бродвейском продюсере, который не растёт и не меняется как личность, длится почти три часа? Он даже не наполнен остроумными перепалками между Уильямом Пауэллом и Мирной Лой, хотя это было бы приятно. На самом деле, Лой не появляется в течение первых двух часов! Хотя некоторые музыкальные номера визуально впечатляют, Пауэлл хорошо справляется с тем, чтобы сделать несовершенного Зигфельда немного симпатичным, несмотря на то, что он лжец, который использует других и мало что вносит творчески — в основном просто критикует костюмы и манипулирует прессой. Серьёзно, почему этот фильм должен длиться три часа?

2. Driving Miss Daisy (1989)

«Вспомни обо мне» — это не просто плохой победитель премии «Оскар» за лучший фильм, это удивительно странный выбор. Хотя правда, что Голливуд редко фокусируется на таких темах, как старение и отношения между работодателем и работником, эта новизна, вероятно, не оправдала «Оскар» 1990 года. Фильм по сути является исследованием персонажа, но не очень глубоким. Несмотря на то, что он охватывает 25 лет, он неубедительно показывает, как меняется мир или его персонажи. Старение кажется поверхностным — Дэн Эйкройд переходит от того, чтобы выглядеть как он сам в 1989 году, к ношению седого парика без какого-либо перехода. По сравнению с такими фильмами, как «Делай правильную вещь» Спайка Ли (который даже не был номинирован), или даже другими номинантами на премию «Оскар» в том году — «Рожденный 4 июля», «Общество мертвых поэтов», «Поле мечты» и «Моя левая нога» — «Вспомни обо мне» просто не выдерживает критики. Любой из этих других фильмов был бы лучшим выбором, даже оглядываясь назад сейчас.

1. Вокруг света за 80 дней (1956)

Эта экранизация классической истории ‘Вокруг света за восемьдесят дней’ кажется удивительно медленной и лишена волнения. Фильм тратит слишком много времени на ненужные отступления – танцевальные номера, корриду и цирковые представления, – которые действительно замедляют темп. Дэвид Нивен выглядит скучающим на протяжении всего фильма, а попытка связать приключение с ранними космическими путешествиями не помогает. Фильм кажется очень длинным, и трудно поверить, что он был выбран как лучший фильм в 1956 году – кажется, что в то время не было лучших вариантов.

Смотрите также

• Пришло время попрощаться с Клэр и Джейми. Outlander сообщает дату премьеры своего финального сезона.
• Саундтрек к сериалу «Молодой Шерлок»: все песни, представленные в сериале Гая Ричи.
• Что означает иконка Красного Черепа на карте в Escape from Tarkov?
• Во сколько выйдет на Netflix фильм «Harry Styles: One Night in Manchester»? Как посмотреть концертный специальный выпуск.
• Главы «Индиана Джонс и Большой круг»: все локации и основные миссии.
• Farming Simulator 25: Полное руководство по Тополям
• Анализ MYX: тенденции рынка криптовалют MYX
• Farming Simulator 25: Полное руководство по овцам
• Большой круг Индианы Джонса: как избежать песчаной ловушки внутри пирамиды Гизы
• 15 лучших серий «Гриффинов» всех времен — от Blue Harvest до PTV

2026-03-13 19:01