Мы посетили «Голодные игры: На сцене» и вот 5 вещей, которые стоит ожидать от ‘эпичной’ адаптации.

После долгожданной премьеры, The Hunger Games: On Stage наконец-то открылась – но не в традиционном театральном районе Лондона. Эта масштабная постановка проходит в недавно построенном театре в Канарском Уорфе, и, по словам тех, кто посетил предварительный показ, отделка площадки завершалась непосредственно перед началом представления.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Инвестировать в индекс

Перед дебютом нам обещали, что шоу – написанное Конором Макферсоном и поставленное Мэтью Данстером – станет ‘эпической’ адаптацией бестселлера Сюзанны Коллинз. Звезда Тасмин Кэрролл, исполняющая роль Эффи Тринкет, пошла дальше, заявив, что это ‘не похоже ни на одну другую театральную постановку, которую вы когда-либо видели или, вероятно, когда-либо увидите’.

Соответствует ли сценическая адаптация The Hunger Games ожиданиям? Мы посетили предварительный показ, чтобы увидеть, как формируется шоу, и дать вам представление о том, чего ожидать, если вы рассматриваете возможность покупки билетов.

Что почитать дальше?

1. Уникальная постановка

Хотя театр и не первый, кто использует такой подход, постановка в круговом формате действительно усиливает эффект погружения в The Hunger Games: On Stage. Это добавляет много веселья – будь то побуждение аудитории аплодировать или смеяться во время интервью Цезаря Фликермана, или создание ощущения, что они являются частью толпы во время Парада Дани, – чего не смогла бы достичь традиционная сценическая постановка.

Первоначальный акцент на более широких темах ослабевает во втором акте, который в значительной степени становится представлением арены «Голодных игр». Единственной реальной связью со зрителями являются назначенные им секции мест – спроектированные как округа, – которые загораются красным, когда персонаж из этого округа умирает. Постановка умело использует высоту театра, используя такелаж для создания вида деревьев внутри Игр.

Дизайн сцены очень адаптивен, легко меняясь в соответствии с разными сценами. Поднимающийся пол позволяет быстро менять декорации, даже поднимая такие вещи, как поезд, на котором Китнисс и Пита отправляются в Капитолий. Удивительно, но один из самых эффектных моментов не полагается на сложную технологию – дом Китнисс великолепно воссоздается актерами, которые фактически держат части дома.

Если вы сидите в районе 1 или 2, сами кресла будут смещаться во время представления, чтобы создать больше пространства. Хотя этот эффект был более впечатляющим в коротком показе мюзикла Cinderella, он все еще добавляет уникальности шоу.

2. Пасхальные яйца

Сценическая адаптация Голодных игр черпает вдохновение как из оригинальной книги, так и из фильма, даже включая детали из книги, которые не были включены в фильм. Автор Сюзанна Коллинз внесла свой вклад, назвав некоторых второстепенных персонажей, чтобы сделать эту версию более верной своей истории.

Для преданных поклонников спектакль включает скрытые отсылки и возвраты к всей истории Голодных игр, включая последнюю книгу, Рассвет жатвы. В то время как те, кто не знаком с серией, могут упустить эти детали, это не испортит спектакль и не затруднит его понимание.

Поскольку адаптация остаётся верной оригинальной истории, она всё ещё предлагает фанатам что-то новое и приятное, когда они возвращаются в мир Панема.

3. Джон Малкович

В прошлом месяце было объявлено, что Джон Малкович сыграет роль президента Кориолана Сноу в The Hunger Games: On Stage, добавив известного актёра к постановке. Однако зрители не увидят, как Малкович играет вживую каждую ночь. Вместо этого его сцены были сняты заранее и демонстрируются на больших экранах по всему театру.

Честно говоря, это просто немного нескладно. Увидеть Сноу на Жатве логично – он обычно не бывает в 12-м дистрикте, так что это работает. Но позже, когда он действительно появляется, это странно. После его реплик делают длинные паузы, явно дожидаясь, пока другой человек ответит, и это просто неуклюже и неестественно. Это вырывает тебя из сцены, понимаете?

Сцена, где он прощается с Китнисс, не обладает необходимой эмоциональной глубиной, и кажется немного разочаровывающей. Возможно, было бы эффективнее пригласить актера с сильной театральной подготовкой, как и остальной актерский состав, и позволить одному и тому же исполнителю играть эту сцену каждый раз.

4. Разделяющиеся танцы

Несмотря на то, что изображение Президента Сноу не идеально, танцевальные номера в The Hunger Games: On Stage скорее всего станут самой спорной частью шоу. Есть одна особенно необычная музыкальная сцена, когда Китнисс и Пита прибывают в Капитолий, которая кажется немного неуместной, но помогает проиллюстрировать, насколько странным и незнакомым казался бы им Капитолий.

Честно говоря, некоторые танцевальные номера действительно меня обескуражили, и спектакль был бы намного лучше без них. Начало Акта Второго, когда начинаются Hunger Games, было ярким примером. Они создали эту напряженную, жестокую атмосферу с потрясающим звуком и освещением во время сцены Рога изобилия – это было по-настоящему страшно! Но потом Китнисс и другие трибуты просто… начинают танцевать? Это полностью убило настроение и, честно говоря, это было скорее смешно, чем страшно. Это просто совершенно не соответствовало общему настрою.

Особенно раздражает то, что боевые сцены во втором акте пьесы на самом деле очень эффективны. Умные иллюзии и хорошо поставленная хореография заставляют бои ощущаться мощными, не нуждаясь в чрезмерной драматичности. Сцены с отслеживателями и огненной стеной также выполнены впечатляюще, доказывая, что простой подход может быть самым действенным.

Повторное появление танцующих банок во время сцены смерти Рю – когда аудитория Капитолия возвращается на сцену, пока Китнисс скорбит – кажется неуместным. Хотя и задумывалось, чтобы подчеркнуть безразличие Капитолия, это фактически ослабляет эмоциональное воздействие мощного и печального момента.

5. Маскировка Питы

Отличные новости! Знаменитая способность Пита к маскировке по-прежнему присутствует во второй части истории, и она реализована эффективно.

Это всё, что ты действительно хотел узнать, верно?

Вы можете посмотреть «Голодные игры: На сцене» в театре Troubadour Theatre в Canary Wharf до 25 октября 2026 года.

Последний выпуск Living Legends уже доступен! Вы можете приобрести Ariana & Witches во всех хороших газетных киосках или онлайн всего за £8.99.

Смотрите также

2025-11-13 10:20